舞作創作者 蔡博丞
舞台上，雙人疊起的舞者，在偌大白蓬裙的喬裝下，只剩一名高聳舞者獨舞，時而冷冽又時而激昂，音樂緊扣人心，強大敘事感襲來⋯⋯這是蔡博丞的《浮花》創作，獻給天上的父親，也獻給一路舞蹈的不悔人生。

紀律，形塑藝術家
蔡博丞的出生，彷彿就從舞蹈開始。「媽媽說，懷我的時候，她就特別喜歡動身體。我生下來後也很好動，就是愛跳舞，從小就會披著棉被、自製道具來跳舞。」幼稚園畢業表演時，蔡博丞穿上小鴨子的服裝登台，看到他那發光的眼神，讓媽媽嚇了一跳。直到小學三年級，媽媽終於決定，帶著這個愛跳舞的孩子到坊間的舞蹈社習舞。

國中時期，每週三下午有校內社團，「那時我們全班猜拳，贏的先選，結果我一直猜輸，只剩下最後的『舞蹈舞詩社』。」他在社團裡學舞龍舞獅，又跳爵士舞、街舞還有民族舞蹈，不久，老師看出了蔡博丞的舞蹈天賦，二話不說把他帶回自己開設的舞蹈社，免費栽培。

順利考上左營高中舞蹈班的他，被迫展開紀律生活，「左營舞蹈班以一絲不苟的嚴格出名，剛開始很反彈，但是到高二、高三時，我漸漸發覺，紀律可以形塑藝術家，讓我們從私生活開始，用認真的態度面對專業。」舞蹈督促著蔡博丞的生活，而他的生活，也一路輔佐他創作與舞蹈。

心中種下一株苗
回想高中時，老師規定每個人都要準備日誌跟筆記本，除了要做年度計畫，更要練習用不同思維看待世界，「這深深啟發了我，也影響我的一生，像是現在我已經把工作排到2023年。」

蔡博丞從高三開始編舞，還拿下創作展前三名、獲得獎學金，「當時有位主任對我說，你很有潛力，要記得往編舞這條路去！這句話，在我心裡種下了苗。」

進入國立臺北藝術大學舞蹈系後，蔡博丞開始覺得跳舞像例行功課，沒有享受也失去成就感，「可能是我覺得單純只跳舞太沒挑戰性了，於是就開始去外面教課。我也不愛讀書，常常翻開課本看了兩小時都沒翻頁，但是心裡已經編完兩支舞了。」

大二那年，他發表第一個編舞作品，「跳脫舞者的身分，同時要思考燈光、音樂、服裝、舞作還有舞者，我才發覺，原來舞蹈不是只有精準控制身體而已，還可以有全面的控管……最後，我坐在觀眾席的最後一排，謝幕時聽到觀眾的掌聲，那是更大的成就感，讓我清楚看見未來之路。」

從心出發，跳上國際舞台
大三那年，父親罹癌，蔡博丞的心像被穿了一個洞。他找了兩位舞者，排出一部雙人舞作品，短短10分鐘，道盡自己對父親離世的思念。

「這是從基隆中元節水燈中發想，我的心願就是點一盞燈，對老天祈願，為父親祈福。舞作名為浮花，是讓兩名舞者疊起來，看似長得更高，更能掌握世事，可是，人高高不過天、深不過海，自己唯一能做的，就是徜徉一顆堅強的心。」

《浮花》，讓蔡博丞一舉獲得西班牙、德國等多項國際編舞大獎。他在水上漂流中談生死，透過舞者的肉身演繹，加上配樂中反覆的低頻與鼓點，展現出對死後世界的想像與哲思。短短幾年，舞作在歐陸巡迴不斷，超過上百場。

2020年6月，蔡博丞再以舞作《怒》得到法國表演藝術協會選為最佳新興編舞家，「2016年的小燈泡事件，讓我很深刻地感受到人與人之間就像隔著一道冷漠的牆，很想用一個作品來暖化人心。」 《怒》在法國亞維儂演出10場，幾乎所有的觀眾都是哭著走出來，那眼淚，是被觸碰，更是被慰藉。

獨一無二的創作平台
2015年，他創辦丞舞製作團隊B.DANCE。不同於一般的舞團，蔡博丞定義為「創作團隊」，就像建立一個品牌，所有工作都具有策略。這種獨一無二的模式，其固定的團員就只有蔡博丞擔任總監與編舞者，以及舞團經理和兩位舞者。每當有工作，就會有14位舞者迅速到位，加上固定合作的燈光師、攝影師、錄影師、作曲家與網路設計等，儼然一家製作公司。

這些年，丞舞在台灣表演60幾場舞作，全球超過230場，蔡博丞給舞者高薪，認為他們經過二三十年的身體淬煉，理應拿到優渥報酬。他更鼓勵舞者編舞、教學、當製作人、做排練指導，因為，「只有才華，不會隨著時間而流逝。」

這樣的團隊，意義上更大於一個舞團，丞舞裡的成員沒有大小，眾生平等。「這五年來，我們三十幾個人沒有一個人離開，大家彼此尊重，感情也很深厚。」他肯定地說：「我的使命就是要創立一個好的平台，把台灣帶出去，把世界帶進來！」

蔡博丞
出生：1987年7月8日
學歷：國立臺北藝術大學舞蹈系，大學時期獲獎學金赴美國紐約波契斯大學交流學習，畢業後曾赴美國紐約百老匯舞蹈中心習舞
經歷：現任丞舞製作團隊B.DANCE藝術總監
獲獎：2020年獲法國表演藝術專業評論協會評選為最佳新興編舞家、2018年受德國Tanz雜誌評選為世界最有潛力青年編舞家之一
興趣：聽音樂、看電影、聽別人講話
影響最深的人：父親以及左營高中周素玲老師
推薦書籍：葉錦添《神形陌路》